“始于土，成于火，瓷比玉，寧碎不折。”

中國古代陶瓷在世界文明史上占有一席之地，是當(dāng)今藝術(shù)收藏的“香餑餑”，相比之下，在西方當(dāng)代陶瓷大放異彩的今天，中國當(dāng)代陶瓷的局面則冷寂得多，是什么造成了如今的局面？中國當(dāng)代陶瓷有哪些特點(diǎn)，又發(fā)生了哪些變化？中國當(dāng)代陶瓷如何“破冰”，找到合適的創(chuàng)新點(diǎn)？

2019年10月12日上午，著名陶瓷收藏家、鑒賞家、評論家饒中亮作客銀湖沙龍，以系統(tǒng)研究收藏中國當(dāng)代陶瓷近30年的經(jīng)驗(yàn)，為聽眾梳理了中國古代陶瓷的歷史，普及了中國當(dāng)代陶瓷發(fā)展知識和鑒賞方法，通過古代與當(dāng)代、中國與西方的對比，從理念、工藝、材料上分析未來當(dāng)代陶瓷的國際趨勢，并闡述了自己個性鮮明的收藏初衷和理念：作為一個收藏家要有自己的定位和想法，這決定將如何看待收藏，看待藏品背后的歷史等人文內(nèi)涵。

01、陶器和瓷器的區(qū)別

饒中亮老師分析，陶和瓷從吸水性、透光性、胎體的特征、強(qiáng)度、敲擊聲、顏色、燒成溫度和原料純度等性能及特征上，二者有著明顯的差別。尤其在燒成溫度上，800-1200度的是陶，而瓷的燒成溫度則要更高，比瓷更高的，是玻璃。這就是各種材料在火的作用下產(chǎn)生的結(jié)果。

此外，燒成溫度與原料純度又有著極其密切的關(guān)系，因?yàn)椴煌赜虻耐恋姆肿訕?gòu)成不同，對溫度和純度的要求不能一概而論，所以各地方有自己的地域特征，彼此之間不容易相互替代，如中國有五大名窯。

02、中國古代陶瓷的歷史

最早出現(xiàn)的是陶，在中國已經(jīng)有10000多年的歷史了。一開始，陶器只是容器、餐具等典型的食用器物，并沒有裝飾的功能。隨著燒制溫度不斷提高，在商代開始出現(xiàn)了原始的青瓷。又經(jīng)過1000多年燒造技術(shù)的提高，到了東漢時期，出現(xiàn)了成熟的青瓷——這是中國陶瓷發(fā)展史上的重要里程碑。

經(jīng)過三國、兩晉、南北朝和隋代等300多年的發(fā)展，唐代逐漸形成了“南青北白”之說，即北方的邢窯白瓷和南方的越窯青瓷平分秋色。而宋代的陶瓷愈為發(fā)達(dá)，形成了中國陶瓷史上第一個高峰，這與當(dāng)時和平安穩(wěn)的政治局面、繁榮昌盛的經(jīng)濟(jì)狀況、百花齊放的社會文化和崇尚簡潔的美學(xué)理念都密不可分。

從元代開始，瓷器作為貢品，并開始設(shè)立官事機(jī)構(gòu)主管。等到了明清時期，在景德鎮(zhèn)設(shè)立了御窯廠，燒制許多高精尖的產(chǎn)品，這是中國陶瓷史上的第二個高峰，這同樣與空前繁榮的國運(yùn)有極大關(guān)系。

饒中亮還進(jìn)一步總結(jié)了中國古代陶瓷發(fā)展的幾大特征。

中國古代陶瓷發(fā)展特征：

第一，中國幅員遼闊，各地陶瓷的發(fā)展帶有鮮明的地方特色。如四川的黑陶、廣西的青州陶、宜興的紫砂和云南的建水五彩陶并稱的“四大名陶”；還有五大名窯、景德鎮(zhèn)窯等等。

第二，經(jīng)過多年的發(fā)展，中國陶瓷在器型制作上，已經(jīng)形成了嚴(yán)格的規(guī)制。如有官窯，有民窯，從清朝開始就有明確的管制，不可越雷池一步。除了有嚴(yán)格的禮制，還有嚴(yán)格的工序，如明確記載的72道工序，同時，分工又特別精細(xì)，一件陶瓷作品，不可能是一個人完成的。這都形成了根深蒂固的影響，也是造成當(dāng)代陶瓷創(chuàng)新度不夠的一大原因。

第三，中國陶瓷記憶的傳承，主要是家族或者是小型作坊，依靠口口相傳，典籍很少。

第四，陶瓷的燒制以柴燒為主。柴燒有技術(shù)局限，溫度不好掌握，大量消耗自然資源。

第五，截止到清朝初期，中國陶瓷在世界史上的地位輝煌，與世界陶瓷的先進(jìn)潮流是相互融合、相互比肩的。

03、迥然路徑：西方當(dāng)代陶瓷與中國當(dāng)代陶瓷

清末以后，中國隨著國運(yùn)的衰敗，固步自封，舉步不前。而此時，西方開始工業(yè)革命，當(dāng)代陶瓷如火如荼的發(fā)展起來了。從那個時候開始，一直到現(xiàn)在，中國當(dāng)代陶瓷的發(fā)展和西方漸行漸遠(yuǎn)，從理念、工藝、材料上都拉開了距離。

上個世紀(jì)40年代以前，西方的陶瓷和中國一樣，還是以實(shí)用功能為主。逐漸發(fā)展，當(dāng)時美國藝術(shù)家彼得.沃特森、日本的八木一夫，英國的一些陶藝家，已經(jīng)不滿足將陶瓷作為創(chuàng)作的終極產(chǎn)品，而是將陶瓷作為一種媒介，來表達(dá)自己的理念，這就完全排除了陶瓷的實(shí)用性，從而實(shí)現(xiàn)了陶瓷史上的革命。這在當(dāng)時，是開世界之先河。

如，八木一夫有一件非常著名的陶瓷作品“薩姆薩先生的漫步”。他原本想做一個花器，偶然一次受到孩子無拘無束、隨便捏形的啟發(fā)，完全脫離設(shè)計的初衷，就把花器調(diào)轉(zhuǎn)過來，在底下做了一個腿，可以豎起來。這遠(yuǎn)遠(yuǎn)脫離了實(shí)用性，變成了一個展示，走向了純粹，這是觀念上的巨大轉(zhuǎn)變。

20世紀(jì)初，許多聲名顯赫的大藝術(shù)家，如，米羅、畢加索，也開始轉(zhuǎn)入陶瓷。這對當(dāng)代陶瓷迅速擴(kuò)張，影響力迅速擴(kuò)大和傳播，起到了很大的作用。

比如，畢加索藝術(shù)生涯的后半部分，以相當(dāng)大的精力從事當(dāng)代陶瓷的創(chuàng)作。有一作品的名字叫做“側(cè)面的山羊頭”，足以典型體現(xiàn)出當(dāng)代陶藝創(chuàng)作的特點(diǎn)。第一，在創(chuàng)作過程中，有意識把過程的不完善展示出來。這件作品的造型都不是很規(guī)律，不是絕對的橢圓，周圍的紋飾也不對稱，色彩有深有淺。這是他刻意暴露自己在創(chuàng)作過程中的痕跡。第二，是巧妙平衡人工痕跡和陶瓷天然質(zhì)感。這發(fā)展到后來，會故意砸碎作品，重新縫補(bǔ)、拼貼，使得工藝表現(xiàn)手法更加豐富多樣。這是為了體現(xiàn)陶瓷的手感和創(chuàng)作的過程，以及作品的唯一性。

所以，西方當(dāng)代藝術(shù)，包括當(dāng)代陶瓷，不能簡單歸納為丑陋、粗俗。所謂的簡潔，并不簡單，所謂粗制，并不濫造。

如果在綿延的歷史場合中，把當(dāng)代陶瓷作為一個橫切面展開，可以看出，中國和西方走的是完全不同的發(fā)展路徑。

乾隆后期，中國的瓷器逐漸衰落，工藝技法的同質(zhì)開始明顯制約現(xiàn)當(dāng)代陶瓷的進(jìn)程與發(fā)展。過于強(qiáng)調(diào)地域與工藝的特色，反而千篇一律，不敢越雷池一步。陶瓷造型、燒制和制造有上百道工序，更有專人、手工業(yè)者相互借鑒甚至抄襲，因此，從材料到工藝，從構(gòu)思到呈現(xiàn)，都了無新意。

04、中國當(dāng)代陶瓷的大致演變

饒中亮老師認(rèn)為，“當(dāng)代”的概念在不同的領(lǐng)域代表不同的涵義，而對于陶瓷研究和收藏史上，指的是1949年新中國成立之后持續(xù)至今的時間段。這是為幫助我們更好斷代。

首先，大致從材料應(yīng)用、創(chuàng)作理念上，用一些代表作來簡單梳理中國當(dāng)代陶瓷的演變。

第一個是五十年代的作品。采用中國非常傳統(tǒng)的粉彩工藝，圖畫表現(xiàn)的是新的題材：人民公社。這就是當(dāng)時所謂的創(chuàng)新。而這是否值得收藏呢？值得，因?yàn)橛腥宋膬r值。

第二個作品是六十年代的。是中國傳統(tǒng)的青花，在沒有脫離中國傳統(tǒng)的瓷的器型上，將圖案切分成了不同切面，做出了動態(tài)，使畫面有了活躍的感覺。不明白具體表達(dá)的意思，沒關(guān)系，因?yàn)槟芙o人一種美感和動律。

第三個作品是七八十年代。此處的仕女與明清仕女不一樣，這里引進(jìn)了素描的焦點(diǎn)透視手法，在色彩的過渡上也有了一些深淺的變化，并借鑒了中國傳統(tǒng)繪畫的詩、書、畫、印俱全，這在過去都是沒有的。因此，可以看出一些立體感，有一些新意。故可以稱為瓷版畫，但這還不是創(chuàng)新，只是移植。

第四個作品與前面的就明顯拉開了距離，有具體，只是一部分，其他功能都是抽象的。還有作品《魚》實(shí)現(xiàn)了燒制的實(shí)驗(yàn)，讓釉四處流動，這樣就有很大的偶然性，使得每一件都是孤品，其價格和成批生產(chǎn)的價格就不一樣了。

05、中國當(dāng)代陶瓷要重在人文價值的引領(lǐng)

相比于古代陶瓷研究內(nèi)容繁多、古陶瓷不易鑒定，以及市場上的不易獲得的局面，當(dāng)代陶瓷的研究尚處于初步階段，易出成果。

同時，饒中亮強(qiáng)調(diào)，要講陶瓷的古代和現(xiàn)代是什么關(guān)系，不能簡單割裂歷史，尤其是近代，中國當(dāng)代陶瓷和世界陶瓷是什么關(guān)系。

返觀西方陶瓷歷史，相比于中國要短得多。歐洲工業(yè)革命的科技成果廣泛應(yīng)用于原材料的精細(xì)加工，設(shè)備改良，燃料多樣，機(jī)械輔助都已經(jīng)超過中國。這為西方當(dāng)代陶瓷帶來了多樣性和穩(wěn)定的產(chǎn)品質(zhì)量，幾乎每一個西方國家，在高檔的日用瓷和陳設(shè)瓷領(lǐng)域，都有一個甚至數(shù)個百年品牌。

這是中國無法比擬的。中國當(dāng)代陶瓷技術(shù)落后，是人們的共識。但是，我們更落后的，是當(dāng)代陶瓷的觀念。這并非要全面否定中國作為一個陶瓷大國的歷史定位和未來發(fā)展的美好前景，這是提醒我們不應(yīng)當(dāng)僅僅以工藝性來衡量中國當(dāng)代陶瓷，要放在世界當(dāng)代陶瓷發(fā)展的大坐標(biāo)上，把重點(diǎn)放在人文價值的引領(lǐng)。

嚴(yán)格來說，中國當(dāng)代陶瓷是從改革開放之時才開始真正萌芽。當(dāng)時中國陶藝家受到西方的影響很大，開始摸索適合中國國情的當(dāng)代陶瓷之路，也誕生了一些佼佼者。比如中國中央美院雕塑系的主任呂品昌教授，他師從中國景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)的周國真教授。呂品昌做了一個阿福的作品，有大量的變形，利用獨(dú)特的燒成方式形成特殊的機(jī)理。而周國真的作品受到漢代雕塑的影響特別大，但是在材料選擇上有革命性的進(jìn)展，他不再把陶瓷材料作為實(shí)現(xiàn)最終的目的。如，有一作品叫《沙漠之舟》，全部是手工捏制的，強(qiáng)調(diào)手感，在燒造的過程中，形成壓力不同，使材料有自然機(jī)理的變化。在過去，這是不完美的，但是他把這種不完美變成了一種對材料的平衡。

06、當(dāng)代陶瓷藝術(shù)性的判斷尺度

從欣賞美學(xué)的角度看，陶瓷有什么不同呢？

在空間的展示方式上，水墨畫是典型的二緯空間，由點(diǎn)和線構(gòu)成。比如吳冠中的作品，就把這方面發(fā)揮到了極致，遠(yuǎn)近的空間完全是通過焦點(diǎn)透視來達(dá)成，展示視覺的沖擊力。但是，陶瓷的空間基本是沒有焦點(diǎn)的，而是依靠立體的圖形。所以，欣賞的時候要有三維空間，不光是有點(diǎn)和線，還有多緯度的面。

在材料上看，欣賞繪畫的時候無需考慮這個東西是用什么做的，宣紙是生宣還是熟宣，是油布還是粉彩，不會把注意力放在這里。但陶瓷就不一樣，由于它是多維度的，要關(guān)心造型，同時也要關(guān)心材料的構(gòu)成。

只有解決了藝術(shù)性，懂得欣賞了，才能從紛雜浩瀚的當(dāng)代陶瓷中，尋找到藝術(shù)精品。如何欣賞當(dāng)代藝術(shù)陶瓷作品，饒中亮表示，要注意分辨無限量復(fù)制、模仿他人和毫無技術(shù)含量的作品，首先要是唯一性。這又有幾個重要因素，比如藝術(shù)家的參與性，是否全程參與了。比如是否是偶然獲得的、千載難求的，提醒我們要慎重對待復(fù)燒的。還有用工是否浩繁，如果很耗費(fèi)工時的，這一類的東西較大可能具有唯一性。還有就是是否與歷史事件相關(guān)，比如說農(nóng)業(yè)合作社時期的作品。

第二是辨識度。東西拿來一看，就知道是誰做的，不太像別人做的，別人是做不出來。辨識度里面，有一個重要考量方面，就是表現(xiàn)題材。

第三個是技術(shù)性。這里包含首創(chuàng)性，比如，現(xiàn)在陶瓷繪畫有一個品種叫做指畫，拿手做筆畫的，要以瓷當(dāng)紙，做出勻染的效果，這是需要有點(diǎn)功夫的。所以最好收藏創(chuàng)始人的東西，因?yàn)橛写硇浴?/p>

上述三點(diǎn)可以在中國當(dāng)代陶瓷的創(chuàng)作體系的特點(diǎn)找到對標(biāo)。一是要關(guān)注專業(yè)的陶瓷專業(yè)院校和科系群體，他們有理論、有實(shí)踐，思想活躍，又和世界當(dāng)代陶瓷的發(fā)展趨勢有學(xué)術(shù)交流。二是要具有陶瓷專業(yè)技術(shù)職稱和稱號的，如“中國工藝美術(shù)大師”和“中國陶瓷藝術(shù)大師”稱號。這個群體的工藝性比較強(qiáng)，觀念和創(chuàng)作稍顯落后，但作品貼近市場，因此具有市場價值。第三個群體就是某些恢復(fù)的地方窯口里的、有杰出貢獻(xiàn)的老藝人及其家屬傳人。

07、關(guān)注收藏背后蘊(yùn)藏的歷史

主持人鄭宇劼認(rèn)為，陶瓷貫穿了中國文明史，并把它成為是最早的高科技產(chǎn)品，可以反映出中國早期的工業(yè)情景，同時還是具有全球化商品的屬性，為古代的周邊文明帶去了新的生活方式，甚至帶去了他們的歷史。

陶瓷畢竟是一個較新的領(lǐng)域，饒中亮反復(fù)強(qiáng)調(diào)大家要走正路，哪怕步子邁得小一點(diǎn)，不要吃大虧、上大當(dāng)。古陶瓷的坑最深，它與個人和時代的歷史機(jī)遇息息相關(guān)，幾乎不可能有第二個馬未都，一定要少動、多看。

在活動討論環(huán)節(jié)，大家與饒中亮老師探討了如何實(shí)現(xiàn)當(dāng)代中國陶瓷“后來者居上”，饒中亮認(rèn)為，中國目前的情況是“屁股決定位置”，陶瓷的創(chuàng)作、生產(chǎn)其實(shí)是一種追求，與市場情況很有關(guān)系。相比起技術(shù)上的突破，當(dāng)代年輕人的意愿和喜愛更為重要，當(dāng)然，這與中國近當(dāng)代的歷史發(fā)展道路是相關(guān)的，與當(dāng)下的社會環(huán)境和經(jīng)濟(jì)水平都有關(guān)系。

南潔受分享內(nèi)容啟發(fā)，認(rèn)為人類的精神需要和精神文明發(fā)展到一定程度，其實(shí)是可以上升到另一個層次的意識形態(tài)。這需要專業(yè)的普及，將藝術(shù)的理解連接起來，讓社會知道傳統(tǒng)的標(biāo)志性代表，也知道還有完全不一樣的其它表達(dá)手段，來理解陶瓷工藝所帶來的美感。

饒中亮在活動尾聲特別強(qiáng)調(diào)，所說的收藏，是一件東西背后蘊(yùn)藏的歷史，并不是表面上看到的陶瓷產(chǎn)生工藝水平，而是背后所反映的朝代。而如何看待瓷器，包括背后的歷史，就一定要有自己的定位，自己的想法，記住收藏的初衷。

(2)